Mais vistas
Especialista avalia a chegada do El Niño no sul brasileiro...
Cidades atendidas pelo Sebrae RS são destaque em ranking nacional...
Jornalista e escritor Romar Beling recebe título de Cidadão Santa-Cruzense
Marca com origem em Novo Hamburgo é a maior rede...
Canto Alegretense completa 45 anos e motiva início de turnê...
CIEE-RS abre a semana com mais de 2,8 mil vagas...
Emanuela, Gabriele e Fernanda são coroadas Soberanas da 41ª Oktoberfest...
Visac-RS inicia testes no transporte público com ônibus movido a...
Dia dos Namorados: restaurantes de Novo Hamburgo apostam em menus...
Espaço Sicredi Cristo Rei amplia opções gratuitas para eventos, reuniões...
Expansão
Banner
  • INÍCIO
  • NOIVAS
  • CATEGORIAS
    • Business
    • Cidades
    • Cultura
    • Ensino
    • Gastronomia
    • Moda e beleza
    • Projetos especiais
    • Saúde
    • Variedades
  • EDIÇÕES ONLINE
  • Bicentenário
  • SOBRE
  • ASSINE
  • FALE CONOSCO
Categoria

Cultura

Cultura

Multipalco Eva Sopher celebra mulheres da cena artística gaúcha com programação inédita

Por Marina Klein Telles 27/05/2026
Por Marina Klein Telles

O Multipalco Eva Sopher celebra a força criativa e artística das mulheres do Rio Grande do Sul com uma programação especial que destaca a trajetória e a obra de nove importantes diretoras do nosso Estado. De junho a dezembro deste ano, o projeto Banrisul Mulheres da Cena Gaúcha ocupa o complexo cultural com apresentações de espetáculos de teatro e dança dirigidos por Adriane Mottola, Camila Bauer, Carlota Albuquerque, Deborah Finocchiaro, Inês Marocco, Jezebel De Carli, Juliana Barros, Larissa Sanguiné e Patricia Fagundes, além de movimentar outros seis espaços da capital gaúcha com diferentes ações conduzidas por elas.

“Diretoras, atrizes, dramaturgas, pesquisadoras e formadoras, essas nove mulheres construíram carreiras consistentes e inspiradoras. Com suas montagens e projetos, elas vêm transformando as artes cênicas gaúchas, impulsionando o cenário local e levando a produção contemporânea do Rio Grande do Sul para diferentes palcos do Brasil e do exterior”, destaca Letícia Vieira, diretora artística da Fundação Theatro São Pedro.

Espetáculos confirmados

A agenda de apresentações inclui um espetáculo dirigido por cada uma das artistas homenageadas, levando para os palcos do Teatro Simões Lopes Neto e do Teatro Oficina Olga Reverbel montagens que trazem temáticas urgentes e contemporâneas, incluindo três produções inéditas. A abertura será no dia 30 de junho, às 20h, com uma sessão de Confessionário: Relatos de Casa, peça teatral com concepção, direção, roteiro e dramaturgia de Deborah Finocchiaro, criada para alertar sobre a violência doméstica e de gênero no Brasil.

Depois, no dia 31 de julho, será a vez de conferir Arena Selvagem, premiada montagem do Grupo Cerco, com direção de Inês Marocco, que propõe o encontro de seres humanos com sua animalidade, refletindo sobre temas como opressão, liberdade, instinto e sobrevivência. Em 26 de setembro, a programação segue com Cabaré do Tempo – Para Lembrar do Futuro, espetáculo cênico-musical da Cia Rústica, com direção e dramaturgia de Patricia Fagundes, que celebra a arte e a vida percorrendo memórias, desejos e sonhos de futuro.

Já no dia 10 de outubro, será possível conferir DDD Saltimbancos – DISCO/nectados, DESCartados, DIZsonantes, espetáculo em formato musical, que simula um apagão mundial, com assinatura de Juliana Barros e livremente inspirado em O Saltimbancos, de Chico Buarque. No mesmo mês, no dia 24, a atração será Mritak – A Comédia da Vida, uma experiência cênico-gastronômica dirigida por Adriane Mottola, da Cia Stravaganza, em que o público participa de uma peça de teatro que se desenvolve durante um jantar inspirado na gastronomia indiana, propondo uma reflexão divertida e provocadora sobre o sentido que damos à existência. E, em 14 de novembro, haverá sessão de Sambaracotu, espetáculo de dança urbana, contaminado por sonoridades brasileiras, com provocações coreográficas e pesquisa de movimento de Carlota Albuquerque.

Também estão confirmadas as estreias de três trabalhos inéditos: Clarividências (11 de outubro), de Larissa Sanguiné; Ainda Troia (28 e 29 de novembro), de Jezebel De Carli; e Anfíbios – Processo Dramatúrgico (12 de dezembro), de Camila Bauer, do Coletivo Gompa. Todas as apresentações terão ingressos a preços populares, com valores entre R$ 20 e R$ 40, à venda em breve pelo site www.theatrosaopedro.rs.gov.br.

Ações diferenciadas

Grande parte dessas mulheres também é responsável pela expansão do território dedicado às artes cênicas em Porto Alegre. Elas criaram e mantêm centros coletivos de criação cultural que ocupam bairros como Santana, Cidade Baixa, Menino Deus, Centro Histórico e Floresta. Por isso, além das apresentações no Multipalco Eva Sopher, o Banrisul Mulheres da Cena Gaúcha reunirá artistas e público em seis espaços geridos por essas profissionais, promovendo ações diferenciadas.

No Estúdio Stravaganza, Adriane Mottola ministrará Sons de uma cidadezinha onde Judas perdeu as duas botas, um ciclo de experiências imersivas para investigar linguagens cênicas não-convencionais. No Espaço Coletivo Gompa, Camila Bauer conduzirá oficinas de iniciação à escrita dramatúrgica. No Espaço Cerco Cultural, Inês Marocco mostrará como fazer a adaptação de uma obra literária para a linguagem cênica, tendo como ponto de partida o processo de criação do espetáculo Incidente em Antares, baseado no romance homônimo de Erico Verissimo.

Na OPA Escola de Artes Cênicas, Jezebel De Carli vai propor uma residência com o Coletivo Errática a partir do tema “Pensando Mulheridades não hegemônicas na cena”. O assunto também será discutido em oficina com Juliana Barros, que transformará o Galpão Floresta Cultural em uma caixa de pandora para acolher mulheres de todos os gêneros para criar uma dramaturgia coletiva. Já na Zona Cultural, Patricia Fagundes promoverá noites de convívio e encontro, com cinco cabarés, compostos a partir de temáticas como desejo, cultura pop, paixão, gerações, brasilidade, para reunir diversos artistas e atrações.

As inscrições para as ações formativas serão gratuitas, abertas em breve no site www.theatrosaopedro.rs.gov.br.

Mais sobre o Banrisul Mulheres da Cena Gaúcha

Mais do que uma celebração, o projeto nasce como um reconhecimento à potência criativa das mulheres que vêm transformando a cena teatral gaúcha contemporânea. A iniciativa tem patrocínio do Banrisul, gestão da Associação Amigos do Theatro São Pedro e realização da Fundação Theatro São Pedro, instituição vinculada à Secretaria da Cultura (Sedac).

Foto: Divulgação | Fonte: Assessoria
27/05/2026 0 Comentários 108 Visualizações
Cultura

Canto Alegretense completa 45 anos e motiva início de turnê nacional em Porto Alegre na sexta

Por Jonathan da Silva 26/05/2026
Por Jonathan da Silva

O grupo Os Fagundes dará início à turnê “Um Canto Gauchesco e Brasileiro”, criada para celebrar os 45 anos da primeira gravação da música “Canto Alegretense”, na sexta-feira, 29 de maio, em Porto Alegre. O espetáculo ocorrerá às 20h no Teatro Simões Lopes Neto e marca o começo de uma série de apresentações em nove capitais brasileiras. O projeto busca destacar a trajetória da composição criada pelos irmãos Bagre e Nico Fagundes e promover um diálogo entre o regionalismo gaúcho e diferentes expressões musicais do país.

A apresentação terá duração de 70 minutos e reunirá músicas do repertório do grupo, com foco especial em “Canto Alegretense”. O espetáculo também abordará elementos da composição, como a melodia criada por Euclides Fagundes Filho e as referências ao Bioma Pampa presentes na letra escrita por Antônio Augusto Fagundes.

Turnê nacional

Além de Porto Alegre, a turnê passará por Brasília, Campo Grande, Belém, Curitiba, Recife, Rio de Janeiro, Florianópolis e São Paulo. A produção também prevê uma apresentação em Caxias do Sul.

Em cada cidade, o grupo receberá artistas locais para participações especiais. A produção do projeto é da Engenho da Arte.

Segundo o músico Ernesto Fagundes, o espetáculo pretende reforçar a identificação da música com diferentes públicos. “O Alegrete é a nossa raiz, a nossa terra pampeana, gauchesca e brasileira. A canção se tornou referência da música sul-rio-grandense em todo o país porque consegue expressar esse sentimento comum a todos que amam seu lugar no mundo. Quem segue o rumo do próprio coração ao pensar na sua terra entende o nosso canto”, comentou Fagundes.

O músico também destacou a construção melódica da composição. “Os acordes da gaitinha de quatro baixos do Bagre Fagundes transpuseram a letra em melodia. Logo no início já se identifica o canto universal que é o nosso gauchesco e brasileiro Canto Alegretense”, afirmou Ernesto Fagundes.

Tem essa brincadeira de que a letra é difícil, mas não é. Quem não entende quando se fala do encantamento pela terra que amamos? Esse é o ‘outro lado’ que queremos mostrar”, brincou Ernesto Fagundes.

Artes visuais

O espetáculo também contará com ilustrações do artista visual Maurício Negro, criadas a partir de elementos citados na letra da canção, como a pedra moura e a flor de tuna. Segundo a produção, a proposta é valorizar aspectos do Bioma Pampa presentes na composição e destacar a paisagem gaúcha em âmbito nacional.

Em 2025, Bagre Fagundes recebeu a medalha Grã-Cruz, honraria concedida pelo Ministério da Cultura em reconhecimento à contribuição da música para a cultura brasileira.

Serviço

  • O quê: Show “Um Canto Gauchesco e Brasileiro”, da turnê de 45 anos do “Canto Alegretense”
  • Quando: Sexta-feira, 29 de maio, às 20h
  • Onde: Teatro Simões Lopes Neto (Rua Riachuelo, 1089, em Porto Alegre)
  • Quanto: ingressos de R$ 30 a R$ 100
  • Classificação: livre
  • Duração: 70 minutos
Foto: Felipe Fraga/Divulgação | Fonte: Assessoria
26/05/2026 0 Comentários 244 Visualizações
Cultura

36ª Festa da Colônia de Gramado terá programação ampliada com cinco finais de semana em 2027

Por Marina Klein Telles 26/05/2026
Por Marina Klein Telles

Os preparativos para a 36ª Festa da Colônia de Gramado, em 2027, já começaram. Ainda comemorando os resultados da última edição, que superou os R$ 5 milhões em vendas, a Gramadotur divulgou, segunda-feira (25), as datas e o formato da próxima edição. Em reunião com os produtores gramadenses na Cozinha Gaúcha, instalada para a festa no Complexo Expogramado, a presidente da autarquia, Rosa Helena Volk, anunciou que o evento ocorre de 30 de abril a 30 de maio de 2027. Com cinco finais de semana, a próxima edição terá programação diária de 30 de abril a 16 de maio. Já nas duas últimas semanas, a festa ocorre de quinta a domingo.

Conforme Rosa Helena, a ampliação busca fomentar a movimentação turística e atende uma demanda dos agricultores. “Com mais dois finais de semana, ampliamos a programação dando a oportunidade para que os agricultores possam organizar as propriedades. Sabemos que todos possuem afazeres. É uma mudança que busca uma presença cada vez maior dos turistas, além de atender a nossa comunidade que sempre prestigia a festa”, afirma.

O vice-prefeito de Gramado, Luia Barbacovi, acredita que o novo formato é benéfico não apenas para os produtores rurais. “A Festa da Colônia é a festa do gramadense. Os dois finais de semanas extras serão excelentes tanto para turistas quanto para a comunidade”, diz Luia.

Já o prefeito Nestor Tissot, destaca que a administração municipal trabalha em conjunto com os produtores para fomentar o turismo rural. “Continuem investindo na qualidade dos produtos que vamos continuar investindo em infraestrutura. É um conjunto de ações que deu muito certo e queremos que essa parceria continue. Vamos trabalhar juntos! O futuro do turismo está na propriedade de vocês”, frisa Tissot, que agradeceu aos colonos pela participação na festa.

Com variada programação cultural e farta gastronomia, a 35ª Festa da Colônia de Gramado, que ocorreu de 30 de abril a 17 de maio de 2026, foi apresentada pelo Ministério da Cultura, Lei Rouanet. Patrocínio Master: Gav Resorts. Apoio: Sulgás, Sicredi Pioneira, Sebrae, Cia do Chopp, Coca-Cola e RBT Internet. Hospedagem Oficial: Laghetto Hotéis, Resorts & Experiências, Café Oficial: Três Corações. Farinha Oficial: Orquídea Alimentos. Apoio Institucional: Secretaria de Desenvolvimento Rural do Rio Grande do Sul e Emater/RS. Colaboração: Fecomercio-RS, Sesc, Senac. Agente Cultural: AM Produções. Promoção: Prefeitura Municipal de Gramado. Realização: Gramadotur, Ministério da Cultura, Governo do Brasil, do lado do Povo Brasileiro.

Foto: Divulgação | Fonte: Assessoria
26/05/2026 0 Comentários 76 Visualizações
Cultura

Palhaços em Circula-Ação promove roda de conversa sobre Audiodescrição com Rafael Braz

Por Marina Klein Telles 26/05/2026
Por Marina Klein Telles

O projeto Palhaços em Circula-Ação, da Cia. de Teatro Entre Linhas, de Novo Hamburgo (RS), promove duas atividades gratuitas nesta quarta-feira (27). Pela manhã, ocorrem duas edições da Oficina “Brincando de Palhaçaria”. À noite, acontece a roda de conversa sobre o tema “Audiodescrição para Teatro”, com o consultor em Audiodescrição e Acessibilidade, Rafael Braz, e participação de Lucimara Alves, deficiente visual e ativista da causa das pessoas com deficiência.

A diretora da Entre Linhas, Alice Ribeiro, chama atenção para a roda de conversa, uma oportunidade para que o público em geral conheça um pouco mais sobre a importância do tema e a dinâmica de produção. Rafael Braz, convidado principal, é especialista em Audiodescrição (pós-graduado pela PUC Minas). Psicólogo e psicanalista, áreas em que segue atuando, Rafael trabalha desde 2016 na produção de Audiodescrição para filmes, séries, teatro, dança, shows musicais e exposições museológicas. Também ministra cursos e oficinas sobre o tema.

O debate terá a participação da ativista Lucimara Alves, deficiente visual que mantém ativa presença na luta pelos direitos das pessoas com deficiência. “O projeto Palhaços em Circula-Ação tem inclusão em vários aspectos, e um deles é promover a discussão sobre os temas da acessibilidade e do capacitismo”, ressalta Alice. A roda de conversa acontece na quarta-feira (27), às 19 horas, na rua General Daltro Filho, 408 – Vila Nova/NH. O acesso é gratuito. Pela manhã, ocorre a oficina “Brincando de Palhaçaria”, para alunos da EMEB Floriano Peixoto, às 9h e às 10h.

O projeto

Reunindo teatro e atividades de capacitação em projetos culturais, iluminação e palhaçaria, o projeto Palhaços em Circula-Ação foi contemplado no Edital SEDAC nº 26/2024 PNAB RS – Artes Cênicas e conta com apoio do Pró-Cultura, do Governo do Rio Grande do Sul e do Ministério da Cultura – Governo Federal. Ao todo, envolve três peças teatrais e realizou 27 atividades gratuitas para públicos de todas as idades, com apresentações de teatro, bate-papos com o público, oficinas e rodas de conversa. As peças “Duí e a cristalinda”, de Luiz Woleck; “Todo Lugar é um Circo”, da Cia. Circo Nós; e “Junto”, da Cia. De Teatro Entre Linhas, completam a lista de atrações.

Histórico

A Cia de Teatro Entre Linhas pesquisa e desenvolve projetos de teatro em vários formatos, com diversos espetáculos no currículo, além de participações em festivais, oficinas e workshops, no Brasil e exterior. Sua diretora, Alice Ribeiro, atua desde 1986 como atriz, produtora, diretora e pesquisadora de técnicas teatrais. Mais informações podem ser obtidas pelo https://www.instagram.com/entrelinhasnh/ ou pelo telefone e whatsapp (51) 99998 3388.

Foto: Divulgação | Fonte: Assessoria
26/05/2026 0 Comentários 88 Visualizações
Cultura

Escritor Alcy Cheuiche lança o livro Guaíba e Sua História

Por Marina Klein Telles 26/05/2026
Por Marina Klein Telles

Nesta quarta-feira, dia 27 de maio, às 20 horas o escritor Alcy Cheuiche participa da 33ª Feira do Livro de Guaíba. Ele vai lançar o romance histórico Guaíba e Sua História (Besouro Box, 192 páginas) na programação do evento literário (Palco Centenário – Largo José Cláudio Machado, s/nº – Centro de Guaíba). Na ocasião, o autor fará uma apresentação da obra e, em seguida, haverá sessão de autógrafos.

Ao narrar a história de Guaíba, o autor aborda a formação do gaúcho, desde os seus primórdios até os dias de hoje, relatando importantes fatos históricos que contaram com a participação dos guaibenses. Segundo o editor e capista Marco Cena, “Alcy Cheuiche consegue nos manter atentos e emocionados, desde que conta a chegada dos indígenas de etnia Guarani, há mais de mil anos, quando deram o nome de Guaíba, o seio das águas, ao estuário que se abria diante de seus olhos, até os meses iniciais do ano da graça de 2026, quando comemoramos o centenário de emancipação da cidade”.

A formação geológica das Pedras Brancas, antiga de seiscentos milhões de anos, foi palco da presença humana de indígenas, açorianos, africanos, alemães, italianos, poloneses, suíços, e de outras etnias de que se orgulham o Rio Grande do Sul e o Brasil. Em Guaíba ocorreram fatos de tal importância que a levaram a receber o título oficial de Berço da Revolução Farroupilha. A publicação será doada a escolas públicas.

Alcy Cheuiche é reconhecido como um dos grandes escritores do Brasil, com obras traduzidas para o espanhol, alemão, francês e inglês. Dedica-se principalmente ao romance histórico, tendo retratado personagens e fatos da maior relevância na História do Brasil, como Santos Dumont, João Cândido, o Almirante Negro, Sepé Tiaraju, Bento Gonçalves, Garibaldi e Anita, Getúlio Vargas, Otávio Correa, o herói civil dos Dezoito do Forte de Copacabana, e muitos outros. 

Conquistou importantes prêmios literários e culturais em sua vida, como Ilha de Laytano, Açorianos, Medalha do Mérito Santos Dumont, Medalha Simões Lopes Neto, Troféu Guri, mas o que mais o empolgou foi ter sido Patrono da Feira do Livro de Porto Alegre em 2006, uma das maiores em espaço aberto do mundo. Autografou seus livros e proferiu conferências em muitas cidades brasileiras e também em outros países dos quais domina a língua-mãe, como Uruguai, Argentina, Paraguai, Peru, Cuba, Estados Unidos, Canadá, Austrália, Espanha, França, Bélgica e Alemanha. É tradutor e orientador de oficinas de criação literária. 

Entre outras entidades culturais a que pertence, é membro vitalício da Academia Rio-Grandense de Letras, sócio fundador da Associação Gaúcha de Escritores e membro vitalício da Academia Brasileira de Medicina Veterinária.

Foto: Divulgação | Fonte: Assessoria
26/05/2026 0 Comentários 86 Visualizações
Cultura

Brincadeiras, leituras e culinária ajudam a manter viva a tradição junina entre as crianças

Por Marina Klein Telles 25/05/2026
Por Marina Klein Telles

Festejar o São João é uma forma de contribuir para o desenvolvimento cultural, social e emocional das crianças. Barracas típicas, danças, músicas e brincadeiras ajudam a aproximar os pequenos das tradições populares brasileiras de forma lúdica e educativa.

Paula Furtado

Além disso, a decoração das festas juninas também pode estimular a criatividade infantil. Enfeites feitos com papel colorido incentivam atividades manuais, como cortar, colar, dobrar e desenhar, estimulam a coordenação motora fina e da imaginação das crianças.

De acordo com a psicopedagoga e escritora infantojuvenil Paula Furtado, brincadeiras criativas ao ar livre, como pescaria, boca do palhaço, dança das cadeiras e quadrilha, trabalham a lateralidade, ritmo, paciência, atenção, tolerância à frustração e autocontrole, e promovem experiências afetivas.

“A festa junina é uma explosão de brasilidade e uma escola viva, onde se aprende com o corpo, com o outro e com o coração. Socializar, brincar e se expressar por meio da arte, da dança e do riso são momentos de conexão que estimulam o bem-estar. Para muitas crianças, é nesse ambiente que a timidez se transforma em coragem e o medo dá lugar à alegria”, explica.

Muito além do paladar

Oficinas culinárias para fazer pão de queijo em grupo, montar espetinhos de frutas, pintar espigas de milho de papel e experimentar novos sabores com os olhos vendados, além de dinâmicas sensoriais com ingredientes típicos, como milho, farinha e coco, despertam o interesse das crianças pelos sabores tradicionais do período.

“Brincadeiras, teatrinhos com alimentos e atividades que estimulam diferentes sentidos transformam a gastronomia junina em aprendizado, convivência e descoberta”, reforça a psicopedagoga.

Ainda neste tema de tradição gastronômica, pais e professores também podem estimular a curiosidade e a criatividade das crianças por meio da leitura. No livro Brincando de Folclore com a Turma da Mônica, de autoria da Paula Furtado, fascículos como “A Origem da Festa Junina”, “A História de São João”, “A Lenda do Milho”, “A Lenda do Bumba Meu Boi” e “A Lenda da Mandioca” aproximam as crianças do universo cultural e folclórico de forma divertida e enriquecedora.

Outras dicas de leitura

Para ampliar o contato das crianças com as tradições juninas, a especialista também separou outras sugestões de leitura: O Casamento da Dona Baratinha (em especial, a versão junina), de Ana Maria Machado; Milho de Pipoca – uma história que pode virar teatro, de Rubem Alves; e Histórias da Roça – coletâneas de contos populares, de Fernando Reis.

Manter viva a tradição das festas juninas também contribui para fortalecer o sentimento de pertencimento entre as crianças. E, para finalizar, propõe um desafio para os adultos: Que tal criar com as crianças um livro de receitas ilustrado com os quitutes preferidos da família?

Foto: Divulgação | Imagem: Gerada com IA | Fonte: Assessoria
25/05/2026 0 Comentários 78 Visualizações
Cultura

Ópera de Arthur de Faria estreia no Memorial do Judiciário gaúcho nesta terça

Por Jonathan da Silva 25/05/2026
Por Jonathan da Silva

A primeira ópera do compositor, pianista e pesquisador gaúcho Arthur de Faria terá estreia mundial nesta terça-feira, dia 26 de maio, às 19h, no Auditório Oswaldo Stefanello do Palácio da Justiça do Rio Grande do Sul, em Porto Alegre. A apresentação integra o projeto Terça Lírica, promovido pelo Memorial do Judiciário do RS, e contará com elenco da Companhia de Ópera do RS. Com entrada gratuita, a obra “Escritos sobre um Brasil – cartas de Mrs. Kindersley” é baseada em relatos escritos no século XVIII pela inglesa Jemima Kinderslay, considerada a primeira mulher a registrar impressões sobre o território brasileiro.

Com curadoria de Flávio Leite e direção cênica de Áurea Batista, o espetáculo terá a mezzosoprano Cristine Guse interpretando Jemima Kinderslay. A ópera foi construída a partir de cartas escritas pela viajante inglesa durante passagem pela Bahia, em 1764, enquanto acompanhava o marido Nathaniel Kindersley em uma viagem marítima.

Origem da obra

Segundo o compositor Arthur de Faria, parte do material utilizado na ópera surgiu durante o espetáculo “Selvageria”, criado pelo coletivo Ultralíricos, de São Paulo, dirigido por Felipe Hirsch. “Os primeiros trechos foram para o espetáculo ‘Selvageria’, da Ultralíricos, coletivo de São Paulo dirigido pelo Felipe Hirsch, que eu integrei por uma década escrevendo a música – muitas vezes fazendo ela ao vivo – em nove espetáculos. Corremos mundo. ‘Selvageria’ foi todo feito só com documentos escritos sobre o Brasil, e essas cartas da Jemima são o primeiro escrito por uma mulher sobre estas terras que nem Brasil eram ainda. A gente fazia as três primeiras cartas no espetáculo, cantadas pela atriz portuguesa Crista Alfaiate”, afirma Hirsch.

As cartas de Jemima Kinderslay foram posteriormente publicadas no livro “Letters from the island of Teneriffe, Brazil, the Cape of Good Hope, and the East Indies”, lançado em 1777. Nos relatos, a viajante descreve aspectos naturais da colônia portuguesa, além de registrar dificuldades burocráticas para entrada no território e restrições impostas pelas autoridades portuguesas.

Relatos históricos sobre o Brasil colonial

Nascida em Wickstead, na Inglaterra, Jemima Kinderslay viveu entre 1741 e 1809 e foi a única mulher, durante décadas, a publicar relatos de viagem sobre o Brasil colonial. Durante cerca de um mês na Bahia, escreveu 68 cartas destinadas a um amigo. Em sete delas, detalhou observações sobre a administração portuguesa, os costumes locais e a vigilância exercida sobre estrangeiros.

A montagem marca a estreia de Arthur de Faria no gênero operístico e integra a programação cultural do Memorial do Judiciário do RS.

Ficha técnica

  • Direção musical, textos e narração: Arthur de Faria
  • Direção cênica: Áurea Baptista
  • Mrs. Jemima Kinderslay: Cristine Guse, mezzosoprano
  • Pianista: Mel Souza
  • Assistente de direção: Valquíria Cardoso
  • Iluminação: João Fraga
  • Cenografia e figurinos: Teatro Ateliê
  • Curadoria: Flávio Leite
  • Produção: Bonella Produções

Serviço

  • O quê: Terça Lírica | Ópera “Escritos sobre um Brasil – cartas de Mrs. Kinderslay”
  • Quando: Terça-feira, 26 de maio, às 19h
  • Onde: Auditório Oswaldo Stefanello do Palácio da Justiça do RS (Praça Marechal Deodoro, 55, Centro Histórico, Porto Alegre)
  • Quanto: Entrada gratuita
Foto: Vitória Proença/Divulgação | Fonte: Assessoria
25/05/2026 0 Comentários 79 Visualizações
Cultura

Novo Hamburgo recebe concerto gratuito em homenagem à Tom Jobim no dia 30

Por Jonathan da Silva 22/05/2026
Por Jonathan da Silva

A obra de Tom Jobim será celebrada em Novo Hamburgo com o espetáculo “Suíte Tom Jobim”, que será apresentado pelo Grupo Vocal Expresso 25 apresentará no próximo dia 30 de maio, um sábado, às 19h. O concerto terá entrada gratuita e ocorrerá no Auditório Adão Adolfo Schmitt, na Fundação Ernesto Frederico Scheffel. O evento reunirá um coro de 37 vozes e banda, e faz parte de uma turnê realizada por meio da Lei de Incentivo à Cultura. O repertório será formado por releituras de clássicos da música popular brasileira, como “Chega de Saudade”, “Wave”, “Corcovado” e “Águas de Março”. Os lugares na apresentação são limitados e exigem reserva antecipada.

Com arranjos e regência do maestro Pablo Trindade-Roballo, o espetáculo revisita diferentes fases da trajetória musical de Tom Jobim, explorando características melódicas e harmônicas das composições do artista. A banda que acompanha o grupo é formada por Everson Vargas no contrabaixo, Breno Irigoyen no violão, Ricardo Arenhaldt na bateria, Eduardo Linn na marimba, Nicole Volkmann no violoncelo e Richard Serraria na percussão.

Segundo o maestro Pablo Trindade-Roballo, a proposta busca aproximar o público da experiência musical construída no palco. “É um espetáculo que convida o público a viver a música de forma próxima, com emoção e escuta atenta. A obra do Tom Jobim tem essa capacidade de nos atravessar de maneira muito direta”, afirma Trindade-Roballo.

Percorrendo o Brasil desde 2022

Criado em 2022, o espetáculo já passou por diferentes cidades brasileiras e também por apresentações no exterior. A montagem foi concebida como uma homenagem à produção musical de Tom Jobim, reunindo interpretações corais e instrumentais voltadas à valorização da música popular brasileira.

O que é o Grupo Vocal Expresso 25

Fundado em 1964, em Porto Alegre, o Grupo Vocal Expresso 25 atua na interpretação coral da música brasileira e acumula apresentações em diversos países. Ao longo de mais de seis décadas de atividades, o grupo também desenvolveu parcerias com nomes da música nacional, consolidando uma identidade artística marcada pela combinação entre rigor técnico e aproximação com o público.

Onde será o concerto

A apresentação ocorrerá na Fundação Ernesto Frederico Scheffel, localizada no bairro Hamburgo Velho. O espaço mantém programação voltada às artes visuais, música e preservação cultural da região. O Auditório Adão Adolfo Schmitt recebe regularmente concertos, exposições e atividades culturais.

Turnê Suíte Tom Jobim

O concerto integra a turnê Suíte Tom Jobim, realizada pelo Ministério da Cultura e pelo Expresso 25, com apoio da Fundação Ernesto Frederico Scheffel.

Serviço

  • O quê: Concerto Suíte Tom Jobim, do Grupo Vocal Expresso 25
  • Quando: Sábado, 30 de maio, às 19h
  • Onde: Auditório Adão Adolfo Schmitt – Fundação Ernesto Frederico Scheffel (Av. General Daltro Filho, 911, Hamburgo Velho, Novo Hamburgo)
  • Quanto: Entrada gratuita, com reserva antecipada pelo e-mail [email protected] ou pelo telefone (51) 3593-6233
Foto: Marina Bastos/Divulgação | Fonte: Assessoria
22/05/2026 0 Comentários 82 Visualizações
Cultura

Projeto “Cantos do Brasil” leva concerto de música erudita a Dois Irmãos no dia 29

Por Jonathan da Silva 22/05/2026
Por Jonathan da Silva

O Espaço Cultural Antiga Matriz, em Dois Irmãos, receberá no dia 29 de maio o recital “Cantos do Brasil”, concerto dedicado à música erudita brasileira com repertório formado exclusivamente por composições nacionais. A apresentação contará com as cantoras líricas contralto Angela Diel e soprano Carla Maffioletti, ex-integrante do elenco do violinista André Rieu, além do pianista Fernando Rauber. O evento ocorre às 19h30min e propõe uma combinação entre música de câmara, tambores e elementos sonoros ligados à cultura brasileira.

O repertório reúne obras de compositores como Heitor Villa-Lobos, Chiquinha Gonzaga, Marlos Nobre, Waldemar Henrique, Radamés Gnattali, Dimitri Cervo, Flávio Oliveira e Carla Maffioletti. A abertura ficará a cargo do Coro Cantares, de Dois Irmãos.

Proposta do concerto

Segundo a cantora Angela Diel, o recital busca valorizar a produção erudita brasileira. “O recital é uma imersão musical na paisagem, história e mitologia do Brasil”, afirmou. Já a soprano Carla Maffioletti define o espetáculo como “uma viagem musical pela alma brasileira, unindo ritmo, poesia e tradição”, ressaltou Angela.

As artistas destacam que o concerto utiliza tambores e efeitos sonoros pouco comuns em apresentações de música de câmara. “Temos que divulgar as canções de câmara brasileiras”, enfatizou Angela Diel.

Quem são os músicos

A contralto Angela Diel possui carreira ligada à ópera e à música de concerto, com atuações no Brasil e no exterior. Ela é fundadora da Casa da Música de Porto Alegre e integra a CORS – Cia de Ópera RS desde 2022.

Residente na Holanda, Carla Maffioletti atua como cantora, violinista, compositora e produtora. Além das apresentações ao lado de André Rieu, participou de produções operísticas na Suíça e Alemanha e desenvolve trabalhos autorais na Europa.

O pianista Fernando Rauber é doutor em Música e professor da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Atua como solista, recitalista e camerista, além de colaborar com grupos dedicados à música antiga.

Ingressos disponíveis

O concerto tem produção da Imago Produtora e apoio institucional da Associação de Amigos do Patrimônio Histórico e Cultural de Dois Irmãos. Os ingressos estão disponíveis pela plataforma Sympla e variam entre R$ 20 e R$ 45.

Serviço

  • O quê: Recital “Cantos do Brasil”
  • Quando: 29 de maio, das 19h30min às 20h45min
  • Onde: Espaço Cultural Antiga Matriz (Av. São Miguel, 473, Centro, Dois Irmãos)
  • Quanto: ingressos entre R$ 20 e R$ 45, à venda pelo Sympla; detalhes pelo WhatsApp (51) 99114-6711
Foto: Neemias Santos/Divulgação | Fonte: Assessoria
22/05/2026 0 Comentários 83 Visualizações
Cultura

Orquestra Lux Sonora celebra 10 anos de trajetória com concerto barroco alemão em Porto Alegre

Por Marina Klein Telles 22/05/2026
Por Marina Klein Telles

A Orquestra Lux Sonora comemora 10 anos de trajetória com o Concerto Barroco Alemão, uma experiência musical marcada pela profundidade e emoção do repertório europeu. A apresentação acontece na próxima quarta-feira, dia 27 de maio, às 20h, no Centro Cultural 25 de Julho de Porto Alegre, e inclui obras de Telemann, Händel e Bach. O evento faz parte da programação da 10ª Semana da Língua Alemã, projeto que celebra o idioma e a cultura de países como Alemanha, Áustria, Bélgica, Luxemburgo e Suíça no Brasil, com suas respectivas embaixadas. Os ingressos custam entre R$ 30 e R$ 60, à venda pelo site tri.rs.

“A celebração dos 10 anos é também um gesto de gratidão ao público que acompanhou a trajetória do grupo e ao futuro. O concerto promete um encontro marcado pela profundidade e pela emoção. Haverá momentos de introspecção e delicadeza, nos quais a música convida à escuta interior, assim como passagens de vigor rítmico e celebração coletiva, nas quais a alegria se manifesta como energia compartilhada. E haverá, sobretudo, espaço para reflexão sobre nossas raízes, nossas heranças culturais e a potência transformadora da arte”, destaca o diretor artístico Rafael Marques.

Fundada em 2016, a Lux Sonora foi criada com a proposta de resgatar o repertório de câmara de todos os tempos. A orquestra tem como objetivo descentralizar e ampliar o acesso à música de concerto, levando a diferentes palcos uma reflexão sobre os aspectos atemporais que permeiam a música de câmara desde o período barroco ao cancioneiro gaúcho.

O conjunto construiu uma trajetória marcada pela investigação da música de câmara como espaço de encontro entre tradição e contemporaneidade, entre a herança barroca e as vozes vivas do Brasil. Nessa primeira década, se consolidou como um organismo artístico movido por inquietação estética e compromisso cultural. A orquestra recebeu importantes reconhecimentos no Prêmio Açorianos de Música, com destaque para Melhor Álbum Erudito, Melhor Produção Erudita e Melhor Instrumentista (2023), além de Melhor Live (2021).

O grupo reúne músicos como Bruno Santos (flauta doce), Elizander Dutra (fagote), Priscila de Souza (viola), Rafael Marques (flauta transversa), Luis Guerin (violino), Cuca Medina (canto) e John Wesley (contrabaixo). Os arranjos da apresentação comemorativa são assinados por Elizander Dutra, Cuca Medina e Luis Guerin e a produção cênica é de Cuca Medina.

Serviço

O quê: Concerto Barroco Alemão – 10 anos da Orquestra Lux Sonora

Data: Dia 27 de maio, quarta-feira, às 20h

Endereço: Centro Cultural 25 de Julho de Porto Alegre (Rua Germano Petersen Júnior, 250 – Auxiliadora – Porto Alegre/ RS – O local possui entrada com rampa, elevador de acessibilidade e lugar especial para cadeirantes)

Ingressos: R$ 60 inteiro e R$ 30 meia-entrada

Foto: Divulgação | Fonte: Assessoria
22/05/2026 0 Comentários 90 Visualizações
Notícias mais recentes
Notícias mais antigas

Edição 306 | Mai 2026

Entrevista | Entenda os impactos da nova Lei de Licenciamento Ambiental

Comportamento | Mulheres estão mais criteriosas quando o assunto é casamento

Feira | Sapiranga reuniu 129 expositores no Fly Hub em evento de networking

Arte | Presto Produções comemora duas décadas de história

Acompanhe a Expansão

Facebook Twitter Instagram Linkedin Youtube

Notícias mais populares

  • 1

    Especialista avalia a chegada do El Niño no sul brasileiro e quais podem ser os riscos para négocios da região

  • 2

    Cidades atendidas pelo Sebrae RS são destaque em ranking nacional de desburocratização

  • 3

    Jornalista e escritor Romar Beling recebe título de Cidadão Santa-Cruzense

  • 4

    Marca com origem em Novo Hamburgo é a maior rede de aluguel de trajes do país

  • 5

    Canto Alegretense completa 45 anos e motiva início de turnê nacional em Porto Alegre na sexta

  • Facebook
  • Twitter
  • Instagram
  • Linkedin
  • Youtube
  • Email

© Editora Pacheco Ltda. 1999-2022. Todos os direitos reservados.


De volta ao topo
Expansão
  • INÍCIO
  • NOIVAS
  • CATEGORIAS
    • Business
    • Cidades
    • Cultura
    • Ensino
    • Gastronomia
    • Moda e beleza
    • Projetos especiais
    • Saúde
    • Variedades
  • EDIÇÕES ONLINE
  • Bicentenário
  • SOBRE
  • ASSINE
  • FALE CONOSCO