O Porto Alegre em Cena vai muito além da programação de espetáculos. Em sua 33ª edição, o Festival Internacional de Artes Cênicas conta com uma intensa agenda de conexões formativas que acontecem paralelamente às apresentações, durante toda a realização do evento, de 10 a 20 de setembro. A programação paralela inclui oficinas artísticas, atividades para debater pautas sociais urgentes, lançamento de livro e mostras sobre processos de criação.
Apresentado pela Petrobras, o Porto Alegre em Cena tem em sua programação educativa um de seus pontos mais relevantes de aproximação com o público. São atividades em diferentes locais da cidade, destinadas a diversas faixas etárias, com entrada gratuita, mediante inscrição prévia no site www.portoalegreemcena.com.br/conexoes-formativas. O objetivo é fortalecer uma das características históricas do festival: unir a arte à educação e à reflexão.
Entre os espaços que sediam os eventos estão o Goethe-Institut, a Terreira da Tribo, o Centro Cultural da UFRGS, o Centro Histórico-Cultural Santa Casa, o Estúdio Stravaganza, a Casa Salto, escolas públicas da capital, o novo Teatro Bancários e o Multipalco Eva Sopher que, nesta edição, abriga o Palco Petrobras.
Oficina teatral
A oficina teatral Absurda: A dramaturgia de Julio Zanotta desde o fim até o começo será realizada de 10 a 13 de setembro, das 14h às 18h, na Sala do Circo, no Multipalco Eva Sopher (Rua Riachuelo 1089, Centro Histórico). Ministrada pelo ator, diretor e professor de teatro João de Ricardo, a imersão prática foca no teatro contemporâneo através do absurdo e da crueldade. O trabalho investigará diferentes relações entre corpo, palavra, espaço e imaginação, aproximando os participantes tanto da dramaturgia de Zanotta quanto dos procedimentos de criação desenvolvidos por João de Ricardo. Há necessidade de inscrição prévia para a atividade.
Teatro, tempo e memória
Uma exposição com fotos e textos vai celebrar a atuação teatral de um dos grupos mais longevos da história do teatro brasileiro, a Tribo de Atuadores Ói Nóis Aqui Traveiz. A mostra Teatro, Tempo e Memória poderá ser conferida pelo público ao longo da realização do festival. De 11 a 14 de setembro, durante a Ocupação Guimarães Rosa, o horário de visitação será das 14h às 20h. No dia 10 e de 15 a 18, a exposição poderá ser conferida das 14h às 18h, com entrada franca. A Terreira da Tribo fica na Av. Pátria, 98, no bairro São Geraldo.
Desbravando o Grande Sertão
Outra atividade realizada na sede da Terreira da Tribo é a Ocupação Guimarães Rosa, uma espécie de porta de entrada para desvendar uma das obras-primas da literatura brasileira. Serão três bate-papos, às 19h, antecedendo os espetáculos relacionados ao livro Grande Sertão Veredas que integram a programação do festival, encenados pelo grupo Teatro de Mentirinhas, do Rio de Janeiro.
No dia 12 de setembro, a artista visual Graça Craidy conversa com o público antecedendo a sessão de Riobaldo. No dia 13, será a vez do professor de literatura e escritor Luís Augusto Fischer dar sua visão sobre as complexidades da prosa do autor mineiro, num aquecimento para o espetáculo No meio do redemunho. No dia 14, a socióloga e ecofeminista Naia Oliveira mostrará suas análises a respeito da obra de Guimarães, preparando os espectadores para O Julgamento de Zé Bebelo.
Gaúchos em Cena
O Gaúchos em Cena, iniciativa histórica do Porto Alegre em Cena, retorna em 2026 para reafirmar um de seus compromissos mais importantes: reconhecer, registrar e preservar a memória de artistas que ajudaram a construir a história das artes cênicas do Rio Grande do Sul. Em sua 11ª edição, o projeto homenageia em livro Adriane Mottola, atriz, diretora, autora e uma das fundadoras da Stravaganza.
A artista construiu, ao longo de décadas, uma obra marcada pela experimentação, pelo humor, pela pesquisa de linguagem e pela criação de universos cênicos que aproximam diferentes gerações do teatro. O lançamento do livro Adriane Mottola: uma trajetória que permanece em cena (editora Libretos), de autoria de Juliana Wolkmer, será realizado no dia 14 de setembro, às 18h30, na sede do Estúdio Stravaganza (Rua Olinto de Oliveira, 68, bairro Santana).
Criação de luz
Interessados em saber mais sobre o processo de criação e montagem de iluminação cênica terão essa oportunidade com a oficina Vivência na Caixa Preta: O olhar de Aurélio Simoni sobre a criação da luz. A imersão será conduzida por Aurélio Simoni, um dos mais importantes e premiados iluminadores de teatro do Brasil, no dia 15 de setembro, das 10h às 13h, no Goethe-Institut (Rua 24 de Outubro, número 112, bairro Moinhos de Vento). A atividade tem necessidade de inscrição prévia pelo site do festival.
Preparação vocal
Destinado principalmente para quem tem interesse em temas como interpretação de uma canção, preparação vocal e direção artística, o bate-papo Voz em Cena, com Juliana Linhares, terá como local a Sala da Música do Multipalco Eva Sopher (Rua Riachuelo, 1089, Centro Histórico) no dia 16 de setembro (quarta-feira), às 14h.
Cantora, compositora, diretora e atriz potiguar, Juliana é uma das vozes mais expressivas da música brasileira contemporânea. Com uma trajetória marcada pela força cênica e por uma identidade artística profundamente conectada ao Nordeste, a artista articula tradição e contemporaneidade com um olhar crítico e sensível. O evento precisa de inscrição prévia pelo site do festival.
Arte, ciência e inovação
Integrando as Conexões Formativas do Em Cena e em parceria com a Universidade Federal do Rio Grande do Sul, a III Mostra SocioBioCotidiano será realizada de 15 a 18 de setembro, com ações no Centro Cultural da UFRGS (Rua Eng. Luiz Englert, 333). Serão realizadas oficinas, painéis e mostras, além da Feira SocioBioCotidiano, que ocorrerá no dia 17 de setembro, das 11h às 17h, no Centro Cultural da UFRGS. O encerramento, no dia 18 de setembro, terá a performance Compostagens Artísticas, às 20h, no CHC Santa Casa (Avenida Independência, 75). Haverá distribuição de senhas uma hora antes do espetáculo.
Espetáculos e incentivo à cena circense
A Mostra Conexão Circo Sul, realizada pela Associação de Circo do RS, terá um espetáculo de variedades aberto ao público, nos dias 18, às 20h, e 19 de setembro, às 15h, no novo Teatro Bancários (Rua Fernando Machado, 820). No palco, 15 artistas farão uma celebração da diversidade e da potência do circo de Porto Alegre. Essa é a única ação paga das conexões formativas, com ingressos entre R$ 10 e R$ 20, que podem ser adquiridos no site do festival. As atividades terão acessibilidade, com tradução para Libras nos três dias e audiodescrição no dia 18.
Antes disso, no dia 15, a partir das 15h, haverá uma palestra seguida de pitching para aproximar artistas circenses, curadores de festivais e mostras e produtores do mercado de eventos. Os interessados em participar dessa atividade, no Teatro Oficina Olga Reverbel (Rua Riachuelo, 1089), devem fazer inscrições prévias pelo site do Em Cena.
Artistas em processo
Um convite para acompanhar o teatro enquanto ele acontece. Esta é a proposta da ação Em Obras – Artistas em Processo, que acontecerá de 15 a 19 de setembro, às 15h, no Estúdio Stravaganza (Rua Olinto de Oliveira, 68, bairro Santana). O projeto convida o público a acompanhar o teatro em seu estado mais vivo: o processo de criação. Participam cinco companhias artísticas: dia 15, o Bando de Brincantes fazendo exibição do documentário sobre o processo de criação de Bambu Bambá; dia 16 a Cia Stravaganza, com Sons de uma Cidadezinha Onde Judas Perdeu as Duas Botas; dia 17 a Cia de Solos e Bem Acompanhados, com Podres de Ricos; dia 18 o Grupo Rakurs, com O Mistério da Menor Ilha do Mundo e dia 19 o Coletivo Errática com Ainda Tróia – convém se proteger do sol.
Corpo em cena
Corpo Cena: Dramaturgia do Movimento é uma oficina prática que investiga o corpo como território de criação, presença e produção de sentidos. A partir de exercícios de consciência corporal, improvisação e composição, os participantes serão convidados a perceber como gestos, ritmos, pausas, palavras, memórias e estados corporais podem construir dramaturgia. A atividade compartilha procedimentos presentes no processo de criação e direção de movimento do espetáculo As Centenárias. A oficina será realizada nos dias 18 e 19 de setembro, na Casa Salto (Rua André Puente, 447, bairro Independência), das 10h às 13h. Os interessados precisam conferir a disponibilidade de vagas no site do festival.
Luta antirracista
Em parceria com o festival, o projeto Lanceirinhos Negros, mantido pelo Instituto Sociocultural Afro-Sul/Odomode, promove oficinas em três escolas municipais de Porto Alegre. A ação, que reconta a Revolução Farroupilha sob uma ótica antirracista, resgata a memória e o protagonismo dos heróis negros conhecidos como lanceiros negros. A iniciativa, destinada a estudantes de 10 a 14 anos, conta com atividades culturais de música, dança, teatro e contação de histórias realizadas durante o festival. O objetivo é formar crianças e adolescentes orgulhosos de sua cultura e multiplicadores da sua própria história.
Trajetórias em Cena
Um espaço de conversa sobre criação, memória, cidade e arte, o programa de entrevistas Trajetórias em Cena terá três episódios mediados pela jornalista Carol Anchieta. O projeto, que ficará disponível no canal do festival no YouTube, reúne artistas, pesquisadores e parceiros que fazem parte da trajetória do Porto Alegre em Cena. O primeiro episódio volta o olhar para o Reside Alegre, dedicado aos processos de residência e criação, reunindo Monina Bonelli, Celso Curi e Paula de Renor. Também haverá conversas com o produtor e músico argentino Carlos Villalba, parceiro de longa data do Porto Alegre em Cena; o músico, pesquisador e jornalista Arthur de Faria; e a cantora e compositora Nina Nicolaiewsky, integrantes do elenco de La Pampa Grande, espetáculo especialmente criado para a abertura desta edição do festival.
O ciclo de entrevistas ainda fará um mergulho na obra de Caio Fernando Abreu, aproximando teatro, literatura e pesquisa. Participam Rogério Wanderley, ator e palhaço integrante da Cênicas Cia. de Repertório, de Recife, que traz à edição o espetáculo Pela Noite, adaptado de um conto de Caio; o diretor Antônio Rodrigues, também de Recife, responsável pelo espetáculo Que Muito Amou, inspirado na obra do escritor; e Amanda Costa, pesquisadora, doutora em Literatura, astróloga e curadora gaúcha, cuja trajetória de amizade, pesquisa e estudo mantém viva uma relação profunda com a obra de Caio Fernando Abreu.
O 33º Porto Alegre em Cena – Festival Internacional de Artes Cênicas é apresentado pelo Ministério da Cultura, pela Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, a Prefeitura Municipal de Porto Alegre e a Petrobras. Conta com financiamento da Lei Federal de Incentivo à Cultura e Lei Estadual da Cultura – LIC RS/ Pró-Cultura, gestão cultural da Primeira Fila Produções e patrocínio de Zaffari, Panvel, Unimed, Sulgás e Caixa. O evento é realizado pela Prefeitura Municipal de Porto Alegre e pelo Ministério da Cultura.
Foto: Divulgação | Fonte: Assessoria
